M型時代

應趙老師要求，之後新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 這天，來到了三義，在這之前，我還真的是沒有為了桐花祭什麼的跑到三義來 雖然天氣不是很好，但是難得有這麼一趟旅程，加上有機會去見識一下油桐花，就滿心期待的出發了，很意外的是，明明是星期三，勝興車站的周圍卻擠滿了人，如果是翹班的話我想台灣人在生活品質的要求方面似乎已經有某一種程度的覺醒了 工作雖然重要，但是生活樂趣才是真正的人生 我覺得我該反省檢討的地方是，我一直覺得三義離台中很遠，即使我已經好幾次開車在台北跟台中之間來回，以我個人的主觀判斷就不會覺得三義是半個小時可以到達的地方。 說起來可悲，大部分好像台灣人對於自己居住的土地認同感不足，因為我們從小學大陸地理，真的搞不懂學這個要幹嘛，背了一堆名產現在也記不住，而且我超討厭426的，今天如果要問我青島出產什麼我會毫不猶豫地馬上回答 "啤酒" 更不用說我大學那些從小在台北長大的同學了，問他南投在哪裡他會回答你在台灣的南端...... OK，話回到這次的旅程，這次是去拜訪一位木工雕塑家 - 陳義郎先生 該怎麼說呢，跟我想像中那種兩袖清風的藝術家落差很大，因為 那美克星神龍以及賽亞人 我看到了他的書架上有介紹線上遊戲的雜誌，然後桌上跟書櫃擺的是我們都很熟悉的公仔.... 或許可以用說一樣是跟造型藝術有關的東西來解釋啦，因為我之前接觸到的藝術家王傑跟謝在盛兩位都是屬於繪畫的，就完全跟這些俗物一點關聯都沒有 書架上擺的是SPAWN閃靈悍將跟鋼彈....... 在現在這種價值觀多元的社會中，別人怎麼想不重要，重要的是自己的想法，在某一部動畫作品中看過一句令我印象很深的話 : 如果你只想著要怎麼學第一名跑，那你永遠都只能跟在他屁股後面。 所以我覺得個人的風格營造是相當重要的事情，當然，如果是牽扯到商業設計就不能夠恣意妄為，想幹嘛就幹嘛，畢竟還是得餬口飯吃，如何在現實跟理想中取得平衡就是件重要的事情了 在結束木雕家的參觀後，順道來到了龍騰斷橋參觀，這應該是這次的旅程中最讓人感到最無言的部分 或許可能跟那時候我剛從沖繩回來有關係，一看到龍騰斷橋以及他的周遭我真的是只有嘆氣 首先是缺乏管理，一整個就是被丟棄不管的樣子，說明的牌子就是呈現年久失修的樣...

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 今天大人不在家，一群小鬼來到了位於大里的菩薩寺。 原先在啟程之前有先在網路上做了點功課，然後看到建築的照片就讓我覺得十分驚嘆!  搞宗教的都超有錢啊~!!!   好有現代設計感的寺廟啊!!! 可能因為我自己以前學室內設計的，所以對於這樣衝擊感可能有加倍，因為我覺得或許這樣的建築十個人有至少五個人畫的出來，但要怎麼去說服出錢的人接受又是另外一回事 或許~~他們碰到了一個好業主? 菩薩寺座落在住宅區中，其實要不是查過住址真的會找不到，因為雖然他是一座十分有特色的建築卻十分自然地融入在當地的環境中，對於建築設計來說這個是十分重要的一點，因為長久以來我們都會覺得外國的月亮特別圓，所以變成老是學習從外國回來的東西，畫出來的作品就很不三不四，搞得好像被文化殖民一樣，所以能像菩薩寺這樣不僅守舊卻也融入了新的要素這點我感到十分佩服 很多地方都喜歡讓石像淋水，所以這些石像應該長期有偏頭痛的症狀..... 其實就建築來說，或許技術本身並沒有什麼特別之處，就連使用清水混擬土這點其實也是見怪不怪了，但是卻把那種精神給具體化實現了出來 一種類似禪、或者是悠然自得的意念 其實我對於傳統類似佛教也好或是道教也好的感覺都覺得其實後世的人並沒有十分精準的去傳承原先的核心價值，這點雖然簡單但是卻是十分的困難 好比說，若是以中國傳統的觀念讓你聯想一種材料，我想百分之九十九都會回答木頭，而年紀大一點的人更是如此，但問題是，木頭真的有好到足以代表中國或是宗教傳統? 過去可能提倡人要修行，然後清心寡慾，所以材料用簡單現有的就好，所以可能最容易垂手可得而且容易處理的材料就是木材，結果一路下來變成好像傳統宗教就是木材 倒因為果了吧...... 當然，以上也有可能是我自己的過度揣測，可能有人看到之後就會跳出來說 : 我是某某上人的第xx代子孫，這裡有我祖先的手稿，他說佛教就是木頭之類的。 Well.......如果真的是這樣我也認了...... 菩薩在你後面，他看起來非常的火 以我自己來看，我覺得把宗教當成一門藝術來看會有趣的多，反正都不是什麼虔誠的信徒了，還不如以我們能接受的價值觀來重新詮釋這樣...

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 今天的課來到大甲的海邊，撿漂流木，順便了解一下所謂的地景藝術 ........................但是我沒去(自爆) 剛好碰上了展覽期，加上車子反正也坐不下，就自願留下囉~ 本周休刊一期

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 今天算是小型檢討教學吧，大家把自己的blog打開然後交流，先謝謝趙樹人老師對我blog的讚賞，實在是有點不敢當 實際上，大概平均半年左右我會去想blog文章的問題 前陣子因為想說之前在無名小站的帳號已經很久沒用了，所以索性就把那邊的文章備份到這邊來，在做這件事情的時候也稍微瞄了一下以前打的東西，發現其實以前的文章其實看起來也頗空洞的，雖然當下不會這麼覺得就是了 所以會有這樣的結果應該是打部落格打了七八年的原因，另外一個我覺得應該很重要的是平時對自己的充實 以我自己來說，我不覺得一直專精在某一個領域是一件好事，有時候把視野放大也可以在某些看似不相關的東西上找到可能讓你疑惑很久的東西的解答，有點像是我之前看的一本書 "freakonomics"<中譯:蘋果橘子經濟學>。一旦經驗夠多，講述一件事情的時候就可以舉出類似的例子來延伸。 但我覺得需不需要把自己的視野放大，或是放多大都是看你自己希望成為什麼樣的人。 不過我想可以霹哩啪啦打很多字應該也跟個性有關係，個人風格比較重要 回到課程的話題，這天試著用照片練習修片，先簡單講述一下心得 高科技萬歲!!! 自從開始攝影課後，我慢慢領悟到其實現在看到的很多照片都是必須經過後製才會出現的效果，或者反過來說，要呈現到某一種效果並不一定需要多高明的器材。 所以當看到老師拿這張萬丈光芒來當作教材的時候，真的是打從心底感受到科技的偉大。 那既然效果的問題可以解決，剩下的我想就是美感跟構圖的問題了，網路上有人這麼說 "相機後面的腦袋才是最重要的 "，表示了不管再怎麼好的設備，如果拍攝的人沒有足夠的必備知識也是徒然。 老師在這堂課提到了照片的價值問題，印象中之前在上文化詮釋學的時候也聽黃漢青老師解釋過這個問題，簡單來說照片算是"仿製品"，那麼去仿造出大自然的東西，不管再怎麼仿造也不可能達到百分之百的像。 那既然相片想呈現物體的原始面貌，但又沒辦法達到百分之百就顯得不具有相對的價值，反觀畫作就又是另外一回事，因為他不去重現真實的面貌而是加入了創作者的想法，這種想法是具備有屬於四次元屬性的時間性，絕對是有獨...

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 這一次，我們到了中山堂去欣賞台體舞蹈系的演出，順便練習拍照 如果說藝術表演欣賞的經驗，我倒是沒看過舞蹈，雖然這麼說有點以偏概全，但是這場其實看了下來我發現我對於這種舞蹈所要表達的意涵還是有看沒有懂 其實這一場下來，我領悟到了不少事情，其中一項就是攝影的錢坑真的很深，像以我們這種不是很專精的玩家來說，小小的kit鏡真的還是辦不到很多事情，所以沒辦法拍到遠處細節的東西 其次是關於動態影像的表達，雖然人各有不同所好，但是我試驗了一下，找到了我覺得最理想的表達方式 也就是，靜中有動。 抓住動作慢下來要停頓的一瞬間，而後續的部分就會形成一小部份的模糊，像這樣子動靜兩種型態同時存在同一張影像中就會因為衝突而產生趣味性。 如果是特意把快門放慢造成那種動態的表達，就會變成好像不知道要表達什麼，反而有模糊了主題的感覺 (故意的除外) 一旦知道自己想要的東西，就會了解到該在什麼時間按下快門。 再來就是以這次拍攝的主題來說，必須要拍到人臉。 整場表演下來，我無意間發現這一點，然後就嘗試在動態捕捉時不拍到臉，效果就十分的差，我事後檢討過原因，目前得到的結論是因為這樣沒辦法表現出生命力，然後也會搞不懂你在拍什麼東西 所以，不管怎樣的動作，側臉也好，角度也好，一定要看到臉 這裡就以這兩張類似的照片做比較，上面的沒有看到臉，是人的背面 而這一張就有拍到正面，一整個就能感受到生命力的渲染。 除了這些之外，還嘗試了如何有規則性的去抓住停止的時間，我在一邊拍的時候一邊有了新的想法 我試著隨著配樂打拍子，在要停頓的地方去下快門，結果我發現效果挺不錯的 這一次的課程，從實作中學會到了不少東西跟有許多新的發想，讓我也越來越期待每一次的上課 最後說到為藝術表演拍照這件事情，其實我覺得台灣人水準也算不錯了，之前去過福州看張藝謀的印象大紅袍，都說不能照相了，對岸的還是拍擦拍擦的照個不停，那也就算了 到後面就直接抱怨說光線不夠，閃光燈就開下去了...........

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業，相關文章請點選[攝影課]標籤 今天講到了一點修片的東西，雖然花的時間不長，但是我覺得每一句都講的很精確，雖然說對於比較細微的東西還是需要花時間去了解，但是至少已經認識到了大方向，不會像無頭蒼蠅鑽來鑽去，真是令人開心的事情 具有專業性的東西還是有人教比較好，真的 信我者得永生(誤) 本周的內容有:名詞解釋、簡單修片流程講解、動態影像拍攝、環景照製作 之前懵懵懂懂買了相機後，一直覺得好像跟我的理想有所落差，因為拍出來的顏色還是很不滿意，再看過很多人的文章後，看到有人是這樣說的 『先想辦法把你手上的相機摸清之後再來說這台相機好不好用』 頓時真是一語驚醒啊，我的確相當多的東西不熟，那又怎麼可能去要求那麼多東西呢? 但是在看過很多資料後，雖然對於相機的一些基本項目有所了解了，但是還是依舊覺得無法貫通，舉例來說，我知道ISO、快門、光圈都會跟亮度有關，但是我不覺得每次要拍照的時候去胡亂調整一通，雖然拍出來的照片或許會覺得還OK，但這應該也是錯誤的做法 應該會有所謂的標準步驟 (多數人認同的)，然後再視情況做部分調整，因為胡亂調整或許一般的情況會行的通，但是想要去更精進的話應該就會出現問題了，有人要問你東西怎麼來的也說不上來 我不太想成為那種對自己的東西一問三不知的人，感覺一整個就很不可靠...... 那當初買相機的時候他很強調的一秒七張連拍其實我也覺得SOSO，因為我有用過，但是拍出來的效果不好，所以我就有點無言，一直到今天才覺得這個真的是很有趣的功能 跳耀吧!少年 今天下來對我來說最有意義的莫過於去把快門速度調好，然後拍到了想拍的東西，爽度會直線上昇啊，也證明了一直以來其實我真的是錯怪了相機，雖然我一直想換相機的理由其中之一是因為背著走很重的關係.....  收帳教學  戶外教學 最後登場的是已經眾所皆知的的環景攝影，在拍之前我一直想，光是用手拿著相機這樣會不會有影像的誤差，導致接合的不良，事後證明我真的錯了 暫且不說我的手拿的到底穩不穩，但是PHOTOSHOP真的是太給力、太牛逼了，一丟進去就去洗澡，洗完澡就好了 很多攝影的人我發現其實蠻不長進的，或者不能說他們不長進而是實在沒辦法，也可能是我就剛好都認識這種的，...

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業 相關文章請點選[攝影課]標籤 本周進度，棚拍 雖說棚拍其實也只是試試器材而已，在SONY非常有骨氣的作為之下，需要用到閃光燈同步器的時候我的ALPHA550絲毫無用武之地，我是早就知道SONY喜歡搞這招，只是沒想到居然可以弄到這地步，想當初剛入手的時候看到記憶卡槽變成雙插槽還想說SONY不知道吃錯什麼藥.... 但是其實沒有算計到閃光同步器這一點也是因為一開始也沒有把自己定位在那麼高的程度，到目前為止我還是在很基礎的地方打滾，想說等到熟了這些東西再來講其他的東西 老師這個禮拜找了我們作談話，他希望可以從了解我們的背景開始去思考該給我們什麼東西，我後來想了想，就我自己來說我最想了解的是到底什麼樣的照片才能叫做好照片，或許可以用喝茶或是喝酒來比喻，有人會說你覺得好就是好，但是我總覺得應該不只有如此，應該還有什麼更為關鍵的東西。 就以上一篇去提到的荒木經惟來說，稱他為天才跟變態的都大有人在，同樣是攝影，蜷川實花就給人有濃厚的藝術以及商業味，以這兩位來比較的話，我想喜歡蜷川實花的人應該會遠遠超過荒木經惟，這麼一來，又很讓我對於照片的價值感到有所疑惑了 或許每個人追求的東西各有不同，但我還是很希望能夠從這個課程中去體會到這個世界的答案、以及老師的答案 這個禮拜的主題是設計師，老師希望我們想出自己想講的話再搭配畫面拍攝，雖說拍出的照片很多人都很不錯，但是自己看著自己那樣"擠"出來的照片，總覺得有種怪怪的感覺.........

應趙老師要求，之後每周新進度一律置頂，到六月底為止置頂文章就是課程作業 很難得的攝影課，因為從念書以來一直到出了社會工作，現在又繞回來念書後都沒有好好的上過所謂的"攝影課"，其實難免會去考慮說到底何謂攝影課，到底應該學的是那種態度，還是大家都很講究的技巧，書翻得越多，疑問越多....... 先不講技巧的部分，去年接觸到荒木經惟的作品就讓我震驚不少(我想，接觸到他的作品不震驚也很難....)，其實並沒有什麼高超的技巧，從他的字裡行間看得出來他很強調"慾望" 所以拍了一堆裸女，不知道的人就會覺得他應該是變態之類的.......但是依他的說法就是，大家都說正妹有多正多正，但是照片拍出來沒辦法讓人感覺到"這個攝影師想把它扒光"的念頭，他覺得十分不解 是說，如果隨便就把麻豆扒光，大概也不用拍了......  課程上的要求是，要放上至少三張的上課紀錄，隨手拿手機拍了一下我發現很妙的事情 明明就是平常照了以後就會隨手刪掉的照片，這次一放上來整個就很不一樣，有散發出一整好像在幹什麼很了不起的事情一樣  看到這張我就有一種猜測的想法出現了，我覺得趙老師應該也是屬於很愛演的那種人.....才會出現一些還蠻有張力的動作 趙老師雖然看起來有點兇，不過倒是出乎意料的親切，希望這個學期能利用這難得的機會對於攝影這件事情能有一點感觸，但我覺得商設的老師都蠻妙的，目前接觸過的曾志峰跟趙樹人兩位老師都有給我這樣的感覺 喔~附帶一提，沒記錯的話好像每次看到趙老師都是穿著迷彩褲.....